Фонд Гаравани и Джамметти представил первую выставку

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Первая выставка получила название Orizzonti/Rosso, ключевым мотивом экспозиции стал красный цвет, который символизирует модный дом Valentino. В рамках проекта кураторы Памела Голбин и Анна Колива собрали 30 предметов современного искусства и 50 архивных нарядов Valentino.

«Красный здесь — не просто цвет, а философская константа. Настенная инсталляция Джозефа Кошута цитирует знаменитую фразу кутюрье „Я люблю красоту — я не виноват“, прозвучавшую в документальном фильме „Последний император“. Красота рождает красоту — таков девиз нашего фонда», — рассказал Джанкарло Джамметти.

valentino-900-2.jpg

Особый акцент сделан на интерактивности: манекены, созданные по меркам Натальи Водяновой, позволяют рассмотреть нюансы кроя, а платья выставлены как скульптуры — многие из них можно обойти вокруг.

Выставка откроется для публики 10 июня 2025 года на площади Миньянелли в Риме, а в первые 10 дней вход будет свободным как дань идее демократичности искусства, которое, по словам Джамметти, «должно вдохновлять, а не запугивать». В планах фонда проводить ежегодные выставки, а также образовательные программы, например, мастер-классы по вышивке с Жоаной Вашконселуш.

Befree и производитель автомобилей «Атом» выпустили коллекцию

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Дизайн представляет минималистичный подход к путешествиям будущего. Туда вошли футболки с цитатой Циолковского «Невозможное сегодня станет возможным завтра», а также футуристичные дорожные аксессуары: водоотталкивающий рюкзак, шопер, дорожная подушка с капюшоном и «космическая» заколка.

atom3462.jpg

«Мы создали коллекцию, которая одинаково уместна жарким летним днем у озера и зимним вечером в горах, — отмечает операционный директор по маркетингу „Атома“ Олег Вахромеев. — Путешествия завтрашнего дня выходят за рамки сезонов и стилей».

Съемка лукбука прошла в ночном индустриальном паркинге с участием электромобиля «Атом». «Получилась история, похожая на начало фантастического фильма о путешествии в будущее», — комментирует куратор платформы Befree Co:Create HUB Алена Повышева.

atom3076 2.jpg

Помимо технологичного проекта, бренд представил арт-коллаборацию с художником Данилом Дэге, известным как «нео-Матисс». В образах доминируют яркие принты с изображением собак — узнаваемым мотивом его творчества.

Miu Miu стал самым востребованным брендом 2025 года

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Miu Miu, возглавляемый Миуччей Прада, в третий раз подряд стал самым желанным брендом года, увеличив глобальный спрос на 138% с 2022-го.

Настоящий ажиотаж произвела культовая сумка Chloe Paddington. Ее перезапуск вызвал всплеск интереса на 575%, доказав, что успешный архивный дизайн способен превзойти оригинал 2000-х.

Главным законодателем мужского стиля назвали Педро Паскаля. Его появление на «Эмми» в белом костюме Celine привело к росту запросов на мужскую линию бренда на 23%. А после выступления Кендрика Ламара на Супербоуле в джинсах-клеш той же марки поиски этой конкретной модели взлетели на 2368%.

Назначение Демны креативным директором Gucci было самым громким карьерным переходом года, мгновенно увеличив поисковый трафик бренда на 106%.

В фокусе внимания также оставались отношения Зои Кравиц и Гарри Стайлза. Их признали самой обсуждаемой парой в онлайн-пространстве. Пользователи активно искали образы знаменитостей после каждого совместного выхода.

Аналитика потребительского спроса выявила несколько ключевых трендов в сегменте аксессуаров и обуви.

Минималистичные сандалии The Row Dune стоимостью порядка $700 стали самым востребованным и одновременно провокационным продуктом года. Первоначальный рост интереса к модели составил 130%,. А когда актер Джонатан Бейл появился в них на публике, общий объем запросов увеличился дополнительно на 240%.

На рынке кроссовок многолетний бестселлер Adidas Samba уступил лидерство деконструированной модели Prada Collapse, поисковые запросы на которую за отчетный период выросли на 31%.

Эффективность коллабораций с медийными лицами подтвердила кампания American Eagle с участием актрисы Сидни Суини, после которой трафик вырос на 53%.

Параллельно с выпуском отчета в Лондоне состоялась ежегодная церемония The Fashion Awards, организованная Британским советом моды (BFC). Вечер стал ключевым благотворительным событием для сбора средств в пользу стипендиальной программы BFC Foundation.

Harrods подал в суд на наследников бывшего владельца универмага

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

20 бывших сотрудниц Harrods рассказали о многолетних издевательствах, включая случаи, когда жертвами становились несовершеннолетние. По их утверждениям, руководство универмага сознательно замалчивало преступления, создавая атмосферу безнаказанности. После публикации фильма волна разоблачений нарастает — к программе компенсаций, запущенной нынешними владельцами (катарской инвестиционной группой Qatar Investment Authority), присоединились уже около 120 пострадавших.

Размеры выплат достигают 200 000 фунтов стерлингов за моральный ущерб и 150 000 фунтов — за ущерб карьере, плюс дополнительные суммы на покрытие медицинских расходов. Финансовое бремя оказалось настолько значительным, что Harrods подает иск к наследникам Аль-Файеда, требуя их участия в компенсационном фонде.

Нынешнее руководство Harrods пытается дистанцироваться от скандала, подчеркивая, что инциденты происходили при предыдущем владельце. Однако, как отмечают эксперты, тень скандала может надолго остаться над универмагом, учитывая масштабы произошедшего и количество жертв.

Alexander McQueen может выйти из Kering

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Изменение положения Alexander McQueen ожидается на фоне оптимизации операционных расходов в пользу наиболее перспективных активов группы. В индустрии наблюдается формирование экономической модели, предполагающей смещение фокуса с массового потребителя на эксклюзивное обслуживание узкого круга влиятельных клиентов. Стратегия под руководством генерального директора Луки де Мео трансформирует традиционные подходы к маркетингу и продажам, за счет акцента на создании закрытых клубных сообществ и персонализированном сервисе.

Успех коллекции Демны может ускорить процесс реструктуризации, подтверждая правильность новой модели. Дебютная коллекция креативного директора Gucci демонстрирует положительную динамику по ключевым операционным показателям. Посещаемость флагманских магазинов в стратегически важных локациях показала значительный рост, что свидетельствует о восстановлении потребительского интереса к обновленному позиционированию бренда.

Более 65 тысяч человек посетили Московскую неделю моды

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

«Четвертую Московскую неделю моды посетило более 65 тысяч человек. С каждым сезоном мы видим, как интерес к событию возрастает. Наблюдается и рост столичных участников, 108 московских брендов были представлены в этот раз», — сказал министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Алексей Фурсин.

На Московской неделе моды прошло 90 показов: 81 показ дизайнеров из России и 9 показов зарубежных дизайнеров, включая 6 коллективных показов, где 139 студентов и выпускников из 5 отечественных вузов представили более 200 образов. В мероприятии участвовало порядка 2300 моделей.

06. Пресс-служба Московской недели моды.jpg

На маркете Московской недели моды москвичи и гости столицы познакомились с коллекциями дизайнеров и приобретали одежду, обувь и аксессуары 101 дизайнерского бренда из Москвы и других городов России. Москвичи и гости столицы зарегистрировались на маркет более 14,5 тысяч раз. Впервые в рамках маркета был представлен коллективный стенд проекта «Сделано в Москве», на котором свои коллекции представили 11 столичных дизайнеров. Для многих участников проекта это был первый опыт участия в мероприятии. Предприниматели отметили, что коллективный стенд привлек дополнительное внимание к их товарам, общая выручка участников стенда составила свыше двух миллионов рублей. На первом этаже для гостей модных показов работал бар «Москва», где были представлены столичные угощения и напитки от брендов-участников проекта «Сделано в Москве».

На Московской неделе моды в Манеже ежедневно работал лекторий, где прошли 28 лекций при участии 46 спикеров: эксперты обсудили перспективы российского глянца перед западным, почему мировые бренды используют русское культурное наследие, как инфлюенсеры формируют тренды, чем традиционные русские головные уборы так привлекают люксовые бренды. Каждая лекция была интерактивной, слушатели могли задать вопросы и получить профессиональные советы от экспертов. Онлайн-трансляции сессий лектория получили почти 3 миллиона просмотров. Ведущие эксперты индустрии, известные дизайнеры, стилисты, представители ОГВ, телеведущие, редакторы глянцевых изданий, блогеры, представители проекта «Сделано в Москве» и Агентства креативных индустрий Москвы рассказали об актуальных трендах для модных дизайнеров.

11. Пресс-служба Московской недели моды.jpg

На Московской неделе моды все дни работала выездная студия телеканала «Москва 24» с ежедневными прямыми включениями, репортажами и интервью. Гостями интервью стали Алексей Анатольевич Фурсин, министр Правительства Москвы и руководитель департамента культуры, Айсель Трудел, попечитель Фонда моды, Ксения Собчак, Яна Рудковская, Александр Рогов, Евгений Плющенко, Дмитрий Логинов, дизайнер, Юлия Пересильд, заслуженная артистка РФ, Игорь Андреев, дизайнер, Мария Миногарова, блогер, модель и ведущая YouTube-шоу «Позавчерашние новости», Владислав Лисовец, стилист, иностранные дизайнеры-участники Московской недели моды из Китая, Турции и многие другие.

Ежедневно на Московской неделе моды можно было встретить журналистов ведущих российских и зарубежных глянцевых и новостных изданий, стилистов, байеров, актеров, спортсменов, инфлюенсеров и многих других.

На Московской неделе моды также работал профессиональный шоурум, где 45 российских дизайнеров встречались с ведущими российскими ритейлерами и оптовыми покупателями и проводили переговоры о будущем сотрудничестве. Мероприятие посетили байеры из Москвы, Санкт-Петербурга, Владивостока, Казани, Нижнего Новгорода, Самары, Ставрополя, Новосибирска и других городов.

Помимо этого, состоялся четвертый выпуск фестиваля короткометражных фильмов о моде World Fashion Shorts. Он объединил режиссеров не только из России, но и из других стран, среди которых Аргентина, Мексика, Филиппины и ЮАР. Всего на экране было показано 58 кинолент.

По материалам пресс-службы Московской недели моды

Sokolov запустил собственный сайт в Германии

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Sokolov стал первым российским ювелирным брендом, представившим собственную e-commerce платформу на одном из крупнейших ювелирных рынков Евросоюза. Сейчас для заказа на сайте доступно 1000 SKU из коллекций Sokolov, бриллиантового суббренда Sokolov Diamonds и молодежного суббренда SKLV. В будущем ассортимент станет шире и пополнится украшениями из золота и драгоценных камней.

Доставка ювелирных украшений будет осуществляться с помощью логистического партнера на территории Германии — DHL. Клиентам бренда доступна курьерская доставка на дом в течение 1–2 дней из логистического хаба Sokolov в Мюнхене.

В 2021 году бренд начал зарубежную экспансию своей розницы, открыв магазины в Молдавии, Казахстане, Республике Беларусь и Румынии. Бренд запустил продажи через Amazon и Zalando на рынках США, Германии, Великобритании, Австрии, Польши, Италии, Швеции, Испании, Нидерландов и Франции. Сегодня украшения Sokolov представлены в 24 странах.

«Мы запустили собственный сайт на территории Германии, так как видим большой потенциал масс—маркет сегмента ювелирного рынка и высокий интерес к бренду на маркетплейсах в этой стране, — говорит генеральный директор Sokolov Николай Поляков. — Продажи через Amazon и Zalando показали перспективность ювелирного e-com в Европе, поэтому мы решили расширять представленность онлайн-канала в ЕС. В следующем году мы рассматриваем возможность масштабировать зарубежную экспансию, запустив продажи через наши собственные онлайн-платформы в Италии, Испании и других странах Евросоюза».

Guess провел показ в горах Швейцарии

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Мероприятие организовано в иммерсивном формате на фоне снежных игл и горных вершин: прозрачные конструкции и отражающие поверхности, вдохновленные природными кристаллами и минералами, усиливали игру света, а красные LED-акценты подчеркивали айдентику бренда. Основная часть события прошла на закате — золотистые солнечные лучи дополнили естественную красоту локации. Кульминацией вечера стало живое выступление скрипачки Лауры Циммерманн.

GUESS FW26_2-3_FINALE-9.JPG

Гостями презентации стали представители прессы и инфлюенсеры, в числе которых Кьяра Ферраньи, Леони Ханне и Леа Элуи. Модели появлялись из ледяной инсталляции и двигались по заснеженному подиуму, органично интегрированному в горный ландшафт. В рамках показа Guess представил горнолыжную капсулу FW’26 и ключевые образы сезона: верхнюю одежду, комплекты для зимнего отдыха и мягкий трикотаж, воплотившие эстетику apres-ski.

GUESS FW26_2-3_FINALE-6.JPG

Для гостей также подготовили специальные активности: сессия-терапия красным светом от Luminous Labs, камерные светские встречи и вечерние мероприятия в знаковых локациях Гштаада — отель Bellevue и La Ferme Saint-Amour. Проект Guess Winter Takeover охватил Швейцарию, Италию и Францию — от Церматта и Бормио до Glacier 3000 — и включал крупные инсталляции, брендированные подъемники и гондолы.

GUESS FW26_2-3_FINALE-2.JPG

«Показ 2026 года воплотил эстетику Guess. Гштаад стал идеальной площадкой, чтобы показать, как бренд продолжает развиваться, оставаясь верным своему ДНК», — отметил Пол Марсиано, сооснователь и креативный директор Guess?, Inc.

GUESS FW26_2-3_FINALE-10.JPG

Показ организовали практически сразу после важных структурных изменений в компании. Глобальная платформа по развитию и лицензированию брендов Authentic Brands Group (Authentic) и компания Guess?, Inc. объявили о завершении сделки по выкупу и переводу бренда в статус частной компании.

12 Storeez ищет главного дизайнера

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Согласно вакансии, размещенной брендом, новый специалист будет работать в тандеме с креативным директором и основательницей Ириной Голомаздиной, разделяя с ней ответственность за создание женских и мужских коллекций. В фокусе — не только дизайн, но и стратегическое развитие продукта.

В публичном обращении подчеркивается, что бренд ищет человека, который уже чувствует и ценит узнаваемый стиль 12 Storeez. Ключевыми требованиями стали глубокое понимание материалов и технологий, креативное мышление и, что особенно важно, умение находить баланс между актуальной эстетикой и коммерческим успехом. Новому дизайнеру предстоит заниматься исследованием трендов, разработкой коллекций и дальнейшим формированием наследия бренда через дизайн.

«Вы сможете творить в рамках эстетики, напрямую влиять на развитие бренда и быть частью среды, где ценят открытость, стремление к лидерству и постоянному развитию.», — отмечается в описании вакансии.

Решение об усилении команды креативным специалистом появилось в период, когда бренд сталкивается с вызовами насыщенного рынка. Как сообщал сооснователь и генеральный директор 12 Storeez Иван Хохлов, в октябре 2025 года бренд впервые за свою историю столкнулся со снижением продаж в годовом выражении.

Инвестиции, традиции и технологии стали ключевыми темами второго дня BRICS+ Fashion Summit

PROfashion - фотографии/фото/картинки PROfashion.ru

Одной из главных тем пленарной сессии «Протекционизм или свободная торговля. Надо ли защищать национальные рынки одежды» стал вопрос баланса между открытостью для внешних игроков и защитой интересов для национальных брендов.

В последние годы страны Глобального Юга, активно используют протекционистские меры для защиты текстильной промышленности, которая обеспечивает значительную занятость населения. Китай, несмотря на статус «мировой фабрики», поддерживает внутренний рынок за счет субсидий, Бразилия же, защищая свой внутренний рынок от внешнего давления, вводит серьезные тарифы, в то время как другие страны протекционистские меры применяют для стимулирования своего экспорта, поддерживая молодые отрасли и увеличивая доходы государственного бюджета.

Министр Правительства Москвы, руководитель Департамента культуры города Москвы Алексей Фурсин напомнил, что в 2022 году отечественная модная индустрия столкнулась с огромным количеством вопросов, которые необходимо было решать.

«В первую очередь мы сделали ставку на то, чтобы продвинуть бренд среди своего покупателя. Сначала покупатель должен быть локальный, — отметил он. — «Мы видим, что в Москву на модное мероприятие едут не только представители дизайнерского сообщества, но еще и байеры, и это уже становится устойчивым трендом».

Многие западные бренды, которые три года назад покинули Россию, заявили о желании вернуться. Как отметил специальный представитель Президента Российской Федерации по инвестиционно-экономическому сотрудничеству с зарубежными странами Кирилл Дмитриев, правительство не будет воспрепятствовать их возвращению, но приоритет отдает российскому бизнесу.

«Еще десять лет назад невозможно было и представить такого большого скачка креативной индустрии. Если раньше были лишь единицы успешных примеров в дизайне, которые обращались к уникальному коду, к музейным коллекциям, к традиционным узорам, то сейчас ситуация кардинально изменилась», — продолжила министр культуры РФ Ольга Любимова.

Участница из Бразилии, исполнительный директор ABEST Аурея Ямашита в свою очередь рассказала о том, как сложно местным брендам пробиваться на международный рынок.

«На самом деле это для нас большая проблема, потому что выйти на международный рынок очень дорого. Эта сумма складывается из налогов и пошлин, которые взимает наша страна. Мы очень часто обсуждаем в Бразилии, что нужно снизить пошлины, чтобы помочь нашим компаниям выйти на другие рынки и стать конкурентоспособными», -отметила она.

На дискуссии «Творческая самобытность против ИИ. Что важно для потребителя?», посвященной роли искусственного интеллекта в модной индустрии, эксперты подчеркнули, что AI становится не конкурентом творческого человека, а его мощным ассистентом. Эксперты сошлись во мнении, что будущее моды — за синтезом креатива и технологий.

Мария Шевченко, креативный директор «3Д Кутюр», отметила, что алгоритмы могут создавать бесчисленные варианты дизайна, но не способны передать эмоциональную глубину и культурный код, который присущ каждому дизайнеру. Вячеслав Васильев, руководитель направления по исследованию данных «Сбер», добавил, что важнейшей задачей является корректный сбор и анализ данных, чтобы избежать унифицированной, усредненной эстетики.

Президент Индийского делового совета Акашдип Сингх обратил внимание на аспекты совместной работы художников и алгоритмом, где технологии ускоряют и улучшают процесс, но ключевые решения остаются за человеком.

В сессии «Привилегии рынка. Как привлечь инвесторов в модную индустрию» принимали участие российские и зарубежные эксперты из Эквадоры, Испании и Эфиопии. По словам участников, фэшн-индустрия сталкивается с высокой волатильностью, сезонностью и долгими циклами оборачиваемости капитала, что делает квалифицированную инвестиционную поддержку особенно важной.

Модератор сессии Ольга Мигачева, основатель BI Agency, отметила, что, несмотря на креативность фэшн-бизнеса, ключевым моментом является устойчивая бизнес-модель и способность к финансовым результатам. Сооснователь Copplife Кирилл Чижов рассказал о внедрении инноваций в одежду — от тканей с наночастицами до эффективных свойств для здоровья и комфорта. Генеральный директор «Зерно Венчурс» Яна Комарова отметила, что растет интерес к сегментам ритейла, реабилитационной индустрии и функционального текстиля.

Участники сошлись во мнении, что баланс между креативностью и бизнес-моделью, а также активное участие в мероприятиях, таких как Недели моды, помогают брендам находить инвесторов. Сессия продемонстрировала растущую инвестиционную активность в российской и международной модной индустрии, уделяя особое внимание взаимодействию креативных предпринимателей, ограничений и государственных институтов для связи сектора развития.

Участники дискуссии «Код земли. Ремесло, наследие и локальные практики» обсудили проблему уважения к культурным кодам и рассказали об опыте интеграции народных традиций в современную культуру. Эксперты пришли к выводу, что для дизайнеров наследие предков становится не только источником вдохновения, но и уникальным конкурентным преимуществом.

«Традиционные ремесла — основа общества в нашей стране. И сейчас марокканский культурный код стал узнаваемым во всем мире брендом, а не просто экзотикой. Многих возмутил случай, когда известные кутюрье сделали традиционную марокканскую обувь бабуши и начали продавать ее за две тысячи евро. Экономика очень важна. Однако она должна уважительно относиться к вековым традициям и должна быть справедливой», — рассказал Инд Жудар, основатель и генеральный директор «Недели моды в Марокко».

«Никарагуа, как и Россия, многонациональная страна с богатой историей, у каждого живущего в ней народа есть своя культурная идентичность. Мы развиваем местное сообщество дизайнеров и мотивируем их использовать традиционные вышивки и техники», — поделилась Камила Ортега Мурильо, генеральный директор Nicaragua Disena и генеральный координатор «Комиссии по креативной экономике Никарагуа».

«Культурные коды, которые тысячелетиями сохраняли и передавали наши предки, — это важная вещь. Для России — это основа всех других видов искусства. Важно сохранять это разнообразие, поэтому в России государство установило защитные меры. Например, русская народная керамика гжель может создаваться только в одноименной деревне. Все остальное признаваться гжельским фарфором не будет. И это правильно», — рассказал Вячеслав Долгов, председатель правления «Национального союза народных художественных промыслов».

Участники паблик-толка «Из глянца в масс-маркет. Как стилизация помогает продавать» обсудили, как брендам и частным клиентам найти и выбрать «того самого своего стилиста», может ли ИИ составить конкуренцию специалистам по стилю и каково будущее профессии.

«Сейчас развелось много лжестилистов. Как определить хорошего? Изучить все, что он создал, посмотреть его КПД для компаний и людей», — рассказала Лилия Рах, fashion-байер и телеведущая Sauvage Group.

«При работе с компаниями важно любить бренд и уважительно относиться к его истории. У больших компаний уже есть ДНК и клиент. В этом случае стилист работает на продажу. Поэтому изменения нужно предлагать очень деликатно. Маленькие бренды платят меньше, но чаще соглашаются на безумные идеи, поэтому с ними интереснее работать», — поделилась Лада Арзуманова, стилист агентства «Креативный директор».

«У меня был заказчик, который попросил меня найти образы для дальнейшего их перевода в формат визуального ряда, созданного ИИ. Те нейронки, которые мы использовали, не справлялись на 100%. Но благодаря этой работе я увидела, какие возможности есть у профессиональных стилистов, которые в отличие от ИИ, разбираются в терминах и отличают кулиску от кокетки», — рассказала Татьяна Никейцева, основатель школы Personal Styling.

Сессия «Сила родного. Как региональные бренды стимулируют потребительский спрос на локальные товары» была посвящена роли региональных программ в формировании лояльности к отечественной продукции и поддержке местных производителей. По словам стилиста Лины Дембиковой, основателя Selection/ava, за последние три года восприятие российских брендов кардинально изменилось. «Свое» перестало быть вынужденной необходимостью и стало обвинением в гордости.

О программах поддержки дизайнеров рассказал Виталий Степанов, генеральный директор «Московского экспортного центра». Он напомнил, что на сайте «Сделано в Москве» представлено более 7 500 компаний, и более 180 предприятий приняли участие в зарубежных выставках благодаря этому проекту. При этом главный вызов остается прежним — нехватка кадров и предпринимательских компетенций.

«Если раньше дизайнеры избегали русских названий, то сегодня все чаще бренды гордо используют кириллицу. Это новая тенденция», — добавила Татьяна Максимова, главный редактор «Войс шоппинг».

На семинаре «Теплая зима — холодные продажи. Как климат ломает фешен-индустрию» участники подняли вопрос глобального потепления и климатических изменений. Январь 2025 года выдался в России самым теплым за последние 245 лет, а лето — рекордно дождливым. Многие бренды столкнулись с тем, что покупатели не спешат приобретать сезонную одежду, а ритейлерам пришлось решать, что делать с большим количеством остатков. Эксперты сошлись на том, что дождливые и холодные сезоны сохранятся на территории России еще на долгие десятилетия, поэтому брендам стоит делать ставку на гибкость.

Сессия «Сила позиционирования. Эволюция бренда — от логотипа к культуре» исследовала вопрос, почему в эпоху перенасыщенного рынка и цифрового шума успех бренда определяется не только узнаваемостью логотипа, но и глубиной его культурного влияния.

Лейтмотивом дискуссии «Мода по замкнутому циклу. Как шить, носить и перерождать» стало стремление людей всегда быть в тренде. По данным Harmony, каждый год на свалках оказывается 50 миллионов тонн одежды, и только 15% подвергается переработке или попадает в секонд-хенд. Циркулярная модель производства, технологии ресайклинга и апсайклинга, использование экологичных материалов, правильный уход за вещами — это уже не тренд, а необходимость.

На встрече «Якорные арендаторы. Российские сети и крупные игроки БРИКС» обсуждение коснулось новой географии модной розницы. Российские бренды занимают освободившиеся ниши и становятся новыми якорными игроками. Наталья Миронова, руководитель бизнес-программ медиахолдинга PROfashion, назвала несколько ключевых трендов сегодняшнего российского рынка. Первый и главный тренд — верность россиян отечественным брендам. Хорошо продвигается слоган «Носи российское», отечественные товары покупают в 5 раз чаще, чем зарубежные. Российские тренды начали экспансию на международный рынок, ключевое направление — Средний Восток, сейчас там представлены «Брусника», 12 Storeez и другие марки. Еще один заметный тренд -коллаборации, бренды начали сотрудничать с российскими музеями.

Беседа «Национальный стиль в ювелирном искусстве. От истоков до новых интерпретаций» коснулась статуса отечественной ювелирной индустрии, которая переживает момент переосмысления. Паблик-ток стал площадкой, на которой встретились эксперты индустрии, чтобы поговорить о том, что такое национальный код в ювелирном искусстве, как и когда он формировался, как его считывают современные российские бренды и как его воспринимают на международном рынке. Общая позиция: русский культурный код, безусловно, источник вдохновения и силы.

В Открытом зале МКЗ «Зарядье» прошли паблик-токи по темам «От офлайн к онлайн и обратно. Какие форматы продаж лидируют сегодня», «Будущее коллабов. Почему корпорации ищут независимых творцов», «Интерактивная витрина. Как нишевым брендам занять центральное место на российских и международных маркетплейсах»,
«Культурная дипломатия. Как мода меняет глобальную повестку» и «Страновая сессия. ЮАР».